Чему учит мультик смешарики

«Какой смысл быть?»: чему учит детей изящная философия «Смешариков»

Читайте нас в Google Новости

Ровно год назад, 30 августа 2020-го, не стало Анатолия Прохорова — одного из создателей лампового и поучительного мультсериала «Смешарики» от студии компьютерной анимации «Петербург». Первая серия проекта вышла ещё в мае 2004 года, ориентируясь в основном на дошкольников, однако позже разноцветные персонажи-зверята стали не по-детски обсуждать смысл жизни, её конечность, место религии в ней, любовь и одиночество. Чему учат персонажи «Смешариков» и почему проект не стал очередным морализаторским мультсериалом для детей, — в материале NEWS.ru.

Безумный учёный и его «ребёнок» из глины

Основной сериал состоит из 240 шестиминутных серий и преподносится как детский продукт с соответствующей простой рисовкой. Также есть сиквелы, приквелы и образовательные проекты с участием героев «Смешариков». Проект обрёл колоссальный успех не только в России, но и ещё в 70 странах и был переведён на 13 языков.

Успех анимационной комедийной сатиры был обеспечен благодаря ненавязчивой рисовке, запоминающейся музыке и ярким характерам героев. Но тем не менее главной изюминкой «Смешариков» стала их философская направленность. Создатели не разжёвывают мораль, вкладывая её в детские умы, а меняют сам формат обучения. «Смешарики» не говорят в лоб о том, что хорошо или плохо, они постепенно взращивают в детях способность самостоятельно разделять чёрное и белое.

В серии «Самое главное» персонаж Лосяш создаёт жизнь: получившееся существо, по его задумке, должно испытывать сердечную привязанность к своему создателю. Однако вскоре Лосяш понимает, что созданный из глины «ребёнок» слишком зависим от него, что испугает учёного. Посыл эпизода в том, что главное — это самостоятельность вашего творения, а не его болезненная зависимость.

Подобные смыслы можно найти в каждой серии «Смешариков», даже в комедийных эпизодах. Некоторые выпуски пестрят юмором и лёгкостью, другие же, напротив, могут вывести на тяжёлые размышления о бытии. Это делает «Смешариков» доступными как для детей, так и для взрослого зрителя.

Кузинатра и поиски смысла жизни

В первых сериях мультсериал акцентировал внимание на двух персонажах — Ёжике и Кроше. Однако вскоре фокус внимания сместился, и все герои стали главными. Каждый из смешариков обладает своим характером и темпераментом, поэтому наблюдать за их взаимодействием настолько увлекательно.

В сериале нет очевидных антагонистов, каждый из персонажей в той или иной ситуации проявляет себя не с самой позитивной стороны. «Смешарики» объясняют детям, что то же самое происходит и в реальной жизни, где не существует абсолютного зла, а есть лишь разная степень добра в каждом человеке.

Между сериями нет прямой связи, что позволяет создателям оставлять открытые финалы. В конце некоторых серий даже может сложиться ощущение, что персонажи умерли. Такое тревожное чувство появляется в конце эпизода «Два волшебника», где получившие дар Нюша и Бараш начинают менять мир по своему желанию. В конце концов они уничтожают всё вокруг, оставив лишь белое пространство, на котором появляются титры.

Лучшей серией «Смешариков» и по сей день считается «Смысл жизни». В эпизоде Бараш задаётся вопросом: «Какой смысл быть?». Он встречает Кар-Карыча, а тот, узнав о его переживаниях по поводу существования жизни на Земле, обещает отвести его к некой Кузинатре, дающей смысл.

Ведь все беды отчего? От того, что каждый в одном и том же видит разное. Разные смыслы вкладывают, и получаются конфликты, — рассуждает Бараш.

Его персонаж считает, что один общий смысл на всех объединит людей (смешариков) и они смогут жить дружно.

Герои отправляются в путешествие, однако вскоре прекращают путь из-за погодных условий. Бараш понимает, что невозможно до конца осознать смысл вещей, отсылая зрителей к философам-экзистенциалистам. В конце серии, отогреваясь в постели, Бараш приходит к выводу, что сущность вещей в том, как мы их используем. Суп — чтобы есть, постель — чтобы высыпаться.

Патриархат, гаджеты и любовь

Мультсериал также часто отсылает зрителей к вопросам религии и одиночества. В первом случае стоит отметить, что персонажи «Смешариков» часто обращаются к создателям проекта как к богам: то есть герои не исключают существования высшей силы, хотя и не называют её по имени.

Тема одиночества раскрывается с двух сторон в разных эпизодах. В серии «Право на одиночество» Бараш настолько устал от постоянного присутствия людей рядом, что взмолился, попросив об одиночестве.

Силы небесные, если вам небезразлична судьба искусства, сделайте так, чтобы я оказался в полном одиночестве! — просит Бараш.

Оказавшись на необитаемом острове, он стал писать стихи, не отвлекаясь на посторонние факторы, однако вскоре осознал, что со временем превращается в дикаря, а его творчество даже некому оценить. В конце эпизода звучат строки песни: «Художник может быть один, а человек — никак». Так история Бараша объясняет нам, что одиночество — это плохо.

Противоположный посыл в серии «Без никого», в которой Ёжик оказывается один в тёмном лесу, наполненном опасностями. Однако вскоре герой справляется со страхом, находит гармонию в тишине и, выбравшись из леса, с наслаждением рассказывает смешарикам о своём путешествии. Так авторы транслируют мысль о золотой середине — одиночества, как и всего на свете, должно быть в меру.

Кроме того, «Сешарики» поднимают тему патриархата через Нюшу, которая вечно ждёт принца, проблемы зависимости от гаджетов, переписывания исторических фактов, любви. Мягко подводя зрителя к верным индивидуально для него выводам, телесериал оставляет после просмотра каждой серии тянущее чувство приятной тоски, которое перебивается весёлой заставкой к новой серии. К примеру, в серии «Фанерное солнце» Ёжик и Крош пытаются поймать последние лучи уходящего летнего солнца перед наступлением осени, а в эпизоде «Куда уходит старый год?» Крош не хочет встречать Новый год, пока в старом осталось много незаконченных дел.

Читайте также:  змея в шоу маска кто это такой

Отсылки в «Смешариках» к мировому искусству

«Смешарики» хороши и музыкальным сопровождением, мотивы песен надолго врезаются в память, а также пестрят смыслами, как и сами серии. Благодаря простой рисовке мультсериал приятен для восприятия как детьми, так и взрослыми. Эмоции персонажей легко считываются, что упрощает задачу восприятия младшим зрителям.

Кроме того, в сериале можно найти множество отсылок к мировой культуре, фильмам, музыке и даже к самим «Смешарикам». Хоть серии и не связаны по смыслу, однако в разных эпизодах могут появляться одни и те же вещи, например ставшие мемом панталоны Совуньи.

Серия «Марафонец» прозрачно отсылает зрителей к картине «Форрест Гамп», а в эпизоде про Чёрного Ловеласа тот самый таинственный персонаж, представленный в виде тени, повторяет силуэт Ричи Блэкмора с обложки последнего альбома группы Rainbow Stranger In Up All. Позже выяснилось, что авторы действительно использовали обложку альбома в качестве референса для создания Чёрного Ловеласа.

Серия «Ёжик в туманности» напоминает мультфильм «Ёжик в тумане» 1975 года. В эпизоде «Бутерброд» с участием Лосяша воспроизведена сцена из фильма «Психо» Альфреда Хичкока с нападением в душе.

«Смешарики» используют кинематографический язык, чтобы успешно доносить смысл сериала до зрителей. Главная цель проекта — объяснить простым языком то, что считается сложным. Персонажи сериала часто ломают четвёртую стену, напрямую обращаясь к людям по ту сторону экрана. И хотя приквелы и сиквелы к «Смешарикам» даже вполовину не смогли повторить успех первых 240 серий, проект остаётся самым уютным, ламповым и успешным в российском анимационном сегменте телевидения.

Источник

«Смешарики»: Бочка дёгтя с ложкой мёда

Мультсериал «Смешарики» знаком практически всем детям и родителям. Он выпускается уже более 10 лет, изображения героев сериала довольно популярны, бренд «Смешарики» используется во многих видах товаров: игрушки, посуда, одежда, продукты и т.д. Сериал содержит более 200 серий, среди которых имеются как чисто познавательные, так и раскрывающие серьезные и даже философские темы.

Для начала рассмотрим положительные стороны этого мультфильма.

1) По замыслу авторов, в сериале нет насилия и отрицательных персонажей.
2) Мультфильм яркий и динамичный, нравится детям.
3) Встречаются довольно трогательные и поучительные серии, такие как «Коллекция», «Телеграф» и другие. В отдельных эпизодах герои демонстрируют умение дорожить дружбой, взаимовыручку, доброту, трудолюбие, умение мечтать и верить в чудо, но преподносится это с расчётом больше на взрослую аудиторию, чем на детей.

На этом положительные стороны заканчиваются. Перейдем к отрицательным.

1) Подавляющее большинство серий мультфильма не учат ничему хорошему, так как герои не извлекают урок из произошедших событий, а образа взрослых или родителей, которые могли бы давать нравственную оценку поступкам Смешариков и нести воспитательную функцию, в мультфильме просто нет:

2) В мультфильме затрагиваются сомнительные темы из тех сфер, которые не уместны в продукции для детей:

Смысловое значение многих серий больше подходит взрослым, нежели детям, которые о подобных вещах в своем возрасте обычно не задумываются, да и не должны думать.

3) Нельзя обойти вниманием и музыкальную тему сериала. В хороших мультфильмах песни мелодичные, добрые, запоминающиеся, их хочется напевать. Даже песни должны учить хорошему, ведь все мы знаем, как они влияют на детей. Учит ли хорошему песня «Он у меня внутри живет», в которой содержатся эвфемизмы и жаргонные слова «баламут, обормот, балбес», «кружится башка», и сам текст песни заключается в том, что автор мог бы быть хорошим, но внутри него живет некая личность, которая заставляет его делать дурные поступки?

Мне говорят, что я балбес
Что я вчера с берёзы слез
Не человек, а динамит
И подо мной земля горит.
И, в общем, правду говоря
Ведь в этом я не виноват
А виноват-то в этом тот,
Кто у меня внутри живёт.

Он у меня внутри живёт
Он мне покоя не даёт
Он удивительный хитрец
Он баламут и обормот.
Он всё творит исподтишка
Да так, что кружится башка
Он баламут и обормот
Он на “слабо” меня берёт.

Я мог бы по-другому жить.
Я мог бы лобзиком пилить.
И даже, Боже мой, как знать
Я мог бы марки собирать
И даже сидя за столом
Листал бы старый книжный том
И все соседи, наконец,
Сказали бы: «Ты молодец!»

А понравится ли родителям, если их ребенок начнет истошным голосом подпевать песню «От винта» исполненную, кстати, Сергеем Шнуровым, известным по своим композициям, содержащим ненормативную лексику, а также своими аморальными взглядами и распущенным образом жизни? При трансляции мультфильма по телевидению (телеканалы Карусель и Мульт) на заставке очень сильно завышена громкость, судя по всему, подобные технологии применяются, чтобы привлечь внимание ребёнка.

4) Мультфильм знакомит юного зрителя с различными зависимостями, какого-либо поучительного урока герои при этом не извлекают.

5) Герои мультфильма ругаются. Эвфемизмами, конечно. Ведь это детский мультфильм. Детский мультфильм – детские ругательства. Но приучить ребенка использовать слова-паразиты и эвфемизмы для выражения своих чувств – это значит допустить, что со временем он перейдет на более крепкие выражения.

6) Теперь о характере персонажей. Как уже говорилось, в мультфильме нет отрицательных персонажей. Но есть ли положительные? Такие, с которых ребенку следует и хотелось бы брать пример?

При просмотре складывается впечатление, что сюжеты многих выпусков взяты из популярных взрослых фильмов и сериалов. Но надо ли погружать совсем юных зрителей во взрослую жизнь, тем более, таким образом, как это показано в Смешариках? Помимо так называемых «свободных отношений», на примере Нюши в сериале присутствует тема продажной любви: в серии «Горы и конфеты» Нюша соглашается проводить время с Барашем в обмен на конфеты. К слову, сценаристы своих мотивов не скрывали.

«Барашу нравится смотреть на горы, сидя на качелях рядом с Нюшей, потому что так можно увидеть не просто какой-то там пейзаж, а именно что Горы. Но Нюше надоедает так просто сидеть, и Бараш ее подкупает конфетами. Милая, смешная детская и недетская (аудитория прошлых показов на СТС — от 4 до 45 лет с провалом от 17 до 25) история про любовь. И про то, как болит живот, если съесть много сладкого. Анатолий Прохоров, художественный руководитель «Смешариков», рассказывал, как сценарист Алексей Лебедев ее придумал. Ему как-то сказали, что раз он пишет для детей, то многих важных тем не может касаться по определению. «Нет таких тем, просто надо все так преподнести, чтобы было понятно детям», — уперся он. «Ты же не можешь сделать фильм о проституции!» — возразили ему. «На спор!» — сказал сценарист. Так получился мультик о продажной любви «Горы и конфеты».

В свою очередь, художественный руководитель и, по большому счету, главный идеолог «Смешариков» Анатолий Прохоров является по совместительству экспертом скандально известного форсайт-проекта «Детство-2030» по изъятию детей из семьи для воспитания в детских городах без родителей. В одном из своих интервью он откровенно заявил, что «Смешарики» – специальный проект, имеющий своей целью изменение сознания детей. Его отношение к роли родителей показывает отрывок из интервью:

Читайте также:  что спрашивает хирург на приеме

А.Прохоров: «Вот смотрите, для нас обучение – это только школа, только классно-урочная система, и мы не очень понимаем, что существует два профессионала, (по счастью два, иногда один, к сожалению) рядом с ребенком – это его родители. Вопрос – они профессионалы или нет?»
Ведущий: «Они родители. Они обязаны воспитывать, наверное, но почему они должны учить, они же не учителя?»
А.Прохоров: «Если бы они только учить не могли, они и воспитывать не могут…»

Возможно благодаря именно такому отношению создателей мультфильма к семье во многих школах сегодня можно встретить плакаты, на которых герои мультсериала «Смешарики» призывают детей звонить по телефонам доверия и помогают продвигать в России Ювенальную юстицию: “У тебя появился братик? Позвони и пожалуйся, как тебе плохо!”.

Насилие: Сериал позиционируется, как без насилия, но в некоторых сериях герои сознательно подвергают себя и других опасности (серии «Ля», «Верь в меня, Ёжик», «Приятные новости»). Так же есть сцены, которые могут напугать ребёнка.

Секс: В серии «Новогодняя сказка» неосновной персонаж Тигриция ведет себя очень развязно, флиртует с несколькими героями.

Наркотики: Во многих сериях юного зрителя знакомят с разного рода зависимостями. Так как поучительная мораль в этих сюжетах отсутствует, то подобное знакомство вполне может спровоцировать интерес у ребёнка к этим зависимостям.

Мораль: Если и смотреть «Смешарики», то только «Азбуку здоровья» и «Азбуку безопасности», так как в них есть поучительная составляющая (но тем самым вы приучите ребёнка к этому бренду, а стоит ли?). Основные же серии затрагивают темы, не предназначенные для детей, несут негативный воспитательный посыл и в частности содержат пропаганду:

Источник

Рецензии на произведение «Чему учат смешарики»

Спасибо! С уважением, Валерий

Верно, первые серии были абсолютно безобидны, вот я и разрешала дочери их смотреть. А потом пошло-поехало.

Поток конвейерного типа!

Уже давно не смотрю этот мультсериал, но считаю его одним из лучших среди отечественных. Хотя более поздние серии проигрывают первым, на мой взгляд.

Мне самые первые «Смешарики» нравились. Сейчас уже не то. На поток поставили. разумеется и идейная составляющая начинает сдавать позиции.

Вы правы, надо детям с раннего возраста объяснять, что хорошо, что плохо. Вокруг столько гадостей рекламируется, что у ребенка обязательно должен быть стержень и противоядие против всех этих «домов» и мультиков.

Главное что бы она не смотрела канал Никелодиум. Вот где кошмары настоящие!

Не зря я, однако, «Смешариков» не смотрю!

Я вообще эти мультики не перевариваю. Глупые и нечему не учат. Мы сейчас с дочкой смотрим японские аниме:там и сюжет, и философия, и прорисованы отлично.

Кого-то ничему не учат, а кого-то учат разной дури. Есть и такие зрители.

Года три назад ходила на экскурсию в Союзмультфильм, что на Новослободской. Там можно посмотреть декорации к разным старым мультфильмам. Но как сказали нам, многие и многие из этих старых мультиков теперь уже не посмотришь. Закупили их американцы и японцы без права показывать у нас.
Нравятся наши мультики? Может быть. Но, скорей всего, для того, чтобы мы их не смотрели.
А я, выросшая на «Спокойной ночи, малыши» сейчас недоумевая по поводу этой передачи.
Всего Вам доброго!

Если присмотреться, то Смешарики рассчитаны на более взрослую аудиторию, там порой такие вещи рассказаны и показаны которые могут быть понятны только взрослому, но не стоит забывать что мультсериал раз и позиционируется для всей семьи, то есть для детей и взрослых. И нам взрослым, нельзя слепо сажать ребенка за просмотр неважно какого сериала детского или взрослого, а если уж и сажать, то вместе с собой чтобы можно было объяснить ребенку, о чем говорится в мультфильме. Мне лично Смешарики очень нравятся, именно за то, что мне самому интересно их смотреть вместе со своим ребенком.
Не забывайте, что для совсем маленьких детей существуют другие мультсериалы, например такие как «Нуки и его друзья» и «Лунтик» (он лично мне не очень нравится).
В любом случае за тем, что смотрит ребенок, с чем он играет, что он слышит должны следить взрослые.
Юля, Вы подняли интересную тему, на которую можно рассуждать часами и даже сутками, но я боюсь, пока мы с Вами будем заниматься этим, наши дети насмотрятся без нас какой-нибудь гадости.

Читайте также:  Что будет если обозвать учителя

Еще раз спасибо Вам Юля за тему.

Портал Проза.ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации. Данные пользователей обрабатываются на основании Политики обработки персональных данных. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.

Ежедневная аудитория портала Проза.ру – порядка 100 тысяч посетителей, которые в общей сумме просматривают более полумиллиона страниц по данным счетчика посещаемости, который расположен справа от этого текста. В каждой графе указано по две цифры: количество просмотров и количество посетителей.

© Все права принадлежат авторам, 2000-2021. Портал работает под эгидой Российского союза писателей. 18+

Источник

«Смешарики»: 18 фактов о мультсериале, которые вы не знали

Отмечаем 18-й день рождения проекта

Вы знали, что «Смешарикам» уже 18 лет? Эти круглые, интересные и неунывающие персонажи стали постоянной частью жизни многих зрителей. О них вспоминают в грусти, радости. Их цитируют, на них равняются.

Тлум.Ру присоединяется к празднику вместе с эксклюзивной подборкой 18 фактов о мультсериале, которых вы могли не знать. Включайтесь, а как дочитаете — можно и пару серий пересмотреть.


№ 1:
Первоначально создатели сериала нарисовали 20 персонажей. Из них осталось 9: Крош, Бараш, Нюша, Кар-Карыч, Пин, Копатыч, Совунья, Лосяш, Ёжик. Разрабатывали идею полтора года.


№ 2:
Сколько лет Смешарикам? Существуют разные возрастные категории: Крош с Ёжиком — дети в районе 10 лет, Бараш с Нюшей — подростки по 15−16 лет, есть среднее поколение 35−40 лет — Лосяш и Пин, а есть персонажи пенсионного возраста, за 60 : Кар-Карыч и Совунья.


№ 3:
Круглая форма персонажей демонстрирует их дружелюбность и делает лёгкими для воспроизведения детскими руками. Дети пяти-семи лет могут нарисовать кружок, сверху добавить треугольничков — вот вам и ёжик.


№ 4:
В «Смешариках» есть множество отсылок к кинематографу. Например, «Бутерброд» — отсылка на фильм ужасов Альфреда Хичкока «Психо», а сюжет серии «Марафонец» — на ленту «Форрест Гамп». В эпизоде «Новые зубы Кроша» Совунья достаёт аппарат, на котором написано «Р2Д2». Данная надпись является именем одного из роботов космической саги «Звёздные войны». Стоит отметить, что робот R2D2 послужил прототипом Биби.


№ 5:
Среди основных персонажей нет отрицательных героев. Команда создателей сериала отказалась от традиционной фабулы, основанной на противостоянии «хороших» и «плохих». Коллизии сюжетов рождаются из взаимодействия персонажей, их искреннего и любознательного отношения друг к другу и к жизни.


№ 6:
Эпизод «Природное свойство» говорит о простых человеческих качествах, в частности, о доверии и толерантности. Кар-Карыч вроде бы не может летать — это отсылка к инаковости любого человека.


№ 7:
Лосяш — амбидекстр, но в большинстве случаев карандаш он держит в левой.


№ 8:
В эпизоде «Забыть всё» Бараш читает первые строчки басни Жана Де Лафонтена «Цикада и муравей»:

«La cigale ayant chanté tout l’été,
Se trouva fort dépourvue
Quand la bise fut venue»


№ 9:
Нюша изначально планировалась как единственный женский персонаж и более рассудительная и спокойная, затем получилась полная противоположность. Чтобы уравновесить её экспрессивный характер, в сериал ввели умудрённую жизнью Совунью.


№ 10:
Жамолистовое дерево, упоминаемое в серии «Запретный плод», выдумка авторов.


№ 11:
Крош моргает не одновременно двумя глазами, а по очереди. Специфическая черта делает мимику героя уникальной.


№ 12:
На создание Черного Ловеласа вдохновила обложка восьмого альбома группы Rainbow, «Stranger In Up All».


№ 13:
Первоначально образы персонажей рассматривались как герои для игры, разрабатывать которую планировала шоколадная фабрика. В итоге создатели визуального мира решили не отдавать героев, а развивать собственную историю.


№ 14:
Серия «Роман в письмах» — о взаимоотношениях Александра Сергеевича Пушкина и Натальи Николаевны Гончаровой.


№ 15:
Самым высоким Смешариком является Крош (из-за ушей). Не считая уши, самый высокий Смешарик — Копатыч.


№ 16:
На китайском языке проект «Смешарики» пишется 开心球. Существуют строгие правила транслита (но они не всегда по понятным причинам выдают произношение, чётко отражающее оригинал), по ним это пишется «Кайсиньцю». Кайсинь — сочетание иероглифов «открытый» и «сердце», но вместе это одно слово, которое значит «радостный, весёлый», а «цю» — это шар.


№ 17:
В 2008 году Указом Президента Российской Федерации Дмитрия Медведева мультсериал и его создатели получили Государственную премию РФ в области культуры и искусства.


№ 18:
«Смешарики» стали первым суперуспешным современным российским анимационным проектом, а ещё их показывают в 94 странах мира, и говорят герои на 23 языках.


Бонусный факт:
в рабочем варианте круглые персонажи назывались «сластёнами», которых позже решили поменять на «Смешариков». Нынешнее название придумал писатель Игорь Шевчук.

На этом всём, поздравляем всех, кто создаёт проект и имеет к нему отношение! 18 лет — это целая жизнь, прожитая с большой радостью.

Подписывайтесь на наш канал в Яндекс.Дзен, там вы найдёте не только лучшие подборки, связанные с мультфильмами, но и самые свежие новости о них и семейном кино. Также мы завели Telegram — присоединяйтесь, если вам удобнее этот формат.

Источник

Универсальный бизнес портал